美国加州艺术学院 California Institute of the Arts(简称CalArts)由华特·迪士尼创立,是美国较前卫的纯艺术学院之一,因着重想像力与创造力启发的艺术教育而世界,培养出无数杰出的艺术创作者,其专业艺术家、表演艺术工作者、电影制片、动画制作等创意人才分布在世界各地。
加州艺术学院是国际的专业艺术家教育的游戏规则改变者。过去半个世纪里,CalArts的校友所带来的变革性文化影响说明了原因:与其他任何一所大学、学院或音乐学院不同,CalArts培养出的是创造性人才。
CalArts超级出名的动画设计可是很多同学都梦寐以求的专业呐!不过其实CalArts有六大学院,包括艺术学院、影视学院、音乐学院、戏剧学院、批判性研究学院和舞蹈学院,涵盖了较多的艺术专业,可选择性较强,建议大家仔细阅读本文,找准适合自己的发展方向喔!
01PART学校概况
成立时间:1961年
地理位置:美国 洛杉矶
江湖名号:迪士尼背后的种子工厂,迪士尼动画师的发源地
划重点:2020年QS全球艺术与设计类大学排名前20,动画专业名列全美第一,是无数人动画人梦寐以求的大师教育殿堂。
CalArts学习体验的独特性首先来自于个性化的教师指导,它着眼于每个学生的需求和目标,以便在严格的专业和知识储备与更开放的实验、探究和构思之间取得平衡,辅助学生发展自己独特的创作思路和独立的观点,并帮助他们建立与其个人艺术目标相一致的职业规划。
02PART优势专业
动画设计(角色动画和实验动画,分别专攻经典动画方向和先锋动画方向)
艺术
电影和视频制作
作曲及实验音乐实践
音乐技术
音乐艺术/实验流行音乐
03PART本科专业设置
1、艺术学院 SCHOOL OF ART
艺术 Art
平面设计 Graphic Design
摄影和媒介 Photography and Media
2、影视学院 SCHOOL OF FILM/VIDEO
角色动画 Character Animation
实验动画 Experimental Animation
影视专业 Film and Video
3、音乐学院 SCHOOL OF MUSIC
作曲及实验音乐实践
Composition and Experimental Sound Practices
声音艺术 Voice Arts
音乐技术 Music Technology
音乐艺术/实验流行音乐
Music Arts/Experimental Pop
世界音乐表演
World Music Performance
音乐 Music
打击乐 Percussion
竖琴 Harp
铜管 Brass
吉他 Guitar
爵士 Jazz
演奏家-作曲家 Performer-Composer
钢琴/键盘 Piano/Keyboard
弦乐 Strings
管乐器 Winds
4、戏剧学院 SCHOOL OF THEATRE
表演 Acting
设计与制片 Design and Production
5、舞蹈学院 SCHOOL OF DANCE
舞蹈 Dancing
编舞 Choreography
6、批判性研究学院 SCHOOL OF CRITICAL STUDIES
美学与政治研究
Aesthetics and Politics
创意写作 Creative Writing
华特迪士尼(Walt Disney)将CalArts想象成一个包罗万象的社区,艺术家们在这里可以跳出自己的圈子,相互合作,跨越传统的类别,创造出新的表达方式。通过打破人为的障碍,这种持续的思想和方法的交流打开了新的视角,激发了整个创意社区的活力和思想的创新。因此,CalArts一直以来都是在艺术家的多样性上蓬勃发展的,他们不仅代表了多种形式和风格,而且还代表了文化和社会经济背景和声音的多元化。
在校园之外,CalArts还包括罗伊和埃德娜迪士尼/加州艺术剧院(REDCAT),这是洛杉矶市中心的一个艺术展示中心,以及社区艺术伙伴计划(CAP)——与洛杉矶郡的社区组织和公立学校合作的青年艺术教育课程。
04PART热门专业解析
动画设计
角色动画
角色动画专业的BFA课程是为那些希望了解角色表演艺术和动画叙事艺术的学生设计的。旨在帮助每个学生在传统和电脑图形(CG)动画环境发展成为一个成熟的动画艺术家。
课程特色
大一:生活场景绘画,色彩和设计,故事和人物动画的传统和CG课程。
大二:通过融入对话、音效和音乐等元素,提升到一个更高的水平。
大三:课程通常会达到高级水平,包括短篇传统动画、CG电脑动画、绘画、插画、平面小说和高级视觉设计等方面的专业课程。
大四:学生可以升入核心课程的较高级别,并可以根据自己的兴趣领域定制课程。
实验动画
艺术原理和实践是实验动画本科阶段课程的核心,旨在为希望在不断扩展的动画参数中发展个人视野的创新艺术家设计的。
该专业在创新动画制作方面享有国际声誉。专业老师、学生和校友一直在世界各地的电影节上赢得较高奖项,并被广泛认为帮助定义了我们今天所知道的动画艺术。
学生在他们的个人电影艺术创作中探索、发展和完善自我,同时要求智力、审美的进步和专业实践。
发展前景
动画设计师,动画策划,游戏动画设计师,游戏策划,动画电影美术等。
艺术
艺术BFA课程推动学生质疑关于当代艺术的传统观念。每个艺术家将面临挑战,要发展对自己作品的批判性自我意识,更好地理解美学和社会背景,这些背景在当今全球化的世界中为艺术创作提供了重要信息。
课程特色
提供广泛的媒体指导,包括装置、视频、电影、写作、表演、绘画、素描、版画、摄影、数字成像和雕塑,以灵活的个性化指导为基础,强调思想的表达、工作方法的发展和独立工作室工作的实现。
发展前景
艺术家,画家,雕塑家,艺术教师,艺术评论撰稿人,策展人,美术编辑,美术指导,设计师等。
电影和视频制作
该专业是为那些将电影和视频制作作为个人表达和探索媒介的学生设计的,这对于学生来说不仅仅是艺术的创作,更是一种使命。在学习过程中,同学们将全方位提升技术和实践技能,学会批判性地思考自己所选择的媒体,从个人散文和政治纪录片到叙事实验,从抒情和抽象的电影到装置和扩展的电影,并努力发展出属于自己的精确语言体系和个人表达美学。
课程特色
正如电影制作人费尔南多·索拉纳斯(Fernando Solanas)曾经说过:制作一个完全脱离体制的新电影的可能性取决于电影制作人是否能把自己从导演变成完全的电影制作人。如果没有电影技术人员,那就没有人能成为一个完全的电影人,也就没有人能完成制片。
为了使学生了解电影和视频制作的基本过程,本科课程的安排和内容都经过了严谨的设计,包括电影和视频制作、编辑工作流程、声音录制和设计核心工作坊。另外,研讨会也会帮助学生获得宝贵的职业技能,这些技能可以作为学生未来经济支持的手段,同时能让同学们更好地追求自己的个人工作,实现自我价值。
发展前景
电影制片人,导演,演员,电影灯光,影视评论家,摄影师,成立个人摄影工作室等。
作曲和实验音乐实践
鉴于当今音乐在风格和审美方面的广度不断扩大,作曲和实验音乐实践专业旨在满足学生作曲创作技能的获得,使每个音乐艺术家都能够建立和维持他们个人特色的创新创作者形象。
课程特色
重点领域包括:所有乐器和媒体的当代作曲和表演实践、装置作品、电子和计算机音乐、数字多媒体、声音艺术、现场录音、实验流行形式、即兴演奏系统、表演艺术、实验表演、记谱新方法、跨学科合作等。
发展前景
作曲,音乐编辑,职业编曲,音乐广播电视节目策划人,编辑、音像、唱片公司企划,网络公司、音乐杂志编辑,音乐出版社、文化经纪人,音乐节目主持人,音乐新闻记者等。
音乐技术
旨在建立和加强同学们强大的音乐技能,同时促进掌握各种音乐相关的技术。同时学生通过各种艺术表达方式为创造性音乐技术工程完善了理论和实践方法。
课程特色
课程包括电子作曲和表演、声音设计与合成、网络/多媒体设计、音频电子、沉浸式环境设计、录音、软件开发和交互式音频等内容。
发展前景
电影厂音乐录音音响工程师,影视剧声音艺术设计工程师,舞台音响导演、声学工程师,音乐录音制作工程师,网络电台音乐制作工程师,电影、电视片尾曲插曲编辑工程师等。
音乐艺术/实验流行音乐
在这个加速变化的时代,音乐艺术/实验流行音乐专业积极地接纳不同学生的兴趣和实践,使他们形成自己个人风格的音乐道路。
课程特色
以音乐学院的核心课程为基础,每个学生的课程都是在导师的指导下量身定制的。音乐艺术/实验流行音乐的学生需要磨练强大和全面的音乐发音技能,包括在教学,歌曲创作,表演,录制,技术和跨领域的内容。
发展前景
电视台、广播电视,音乐环境工程设计、策划宣传人员,数字音乐版权管理,唱片公司电子音乐制作,MV制作,节目创作,数字影视制作,媒体研究,音画合成,音乐节目制作,网络音乐编辑,音乐节目编辑,网络音乐电台主播等。
05PART特色活动
CalArts的每个学院都会举行相关的活动,包括舞蹈表演、戏剧表演、艺术与设计主题的展览、文化讲座和学生电影和视频作品的首映活动等。
06PART本科申请要求
申请材料
1、成绩单
2、雅思/托福成绩
3、作品集(视各专业要求而定)
4、SAT(非必须)
5、个人陈述
6、推荐信
语言要求
雅思:6.5 / 托福:80
CalArts的申请要求看似简单,其实录取率并不高,作品集更要用心准备才能稳操胜券喔!
CalArts的校园文化的多样性化让同学们在学习自身专业的同时,也能感受到其他艺术专业的氛围的熏陶,在多元化专业交融互相影响的环境下,相信同学们肯定会有更开阔的思路以及更灿烂夺目的作品和人生足迹。