公众号
芝加哥艺术学院(School of the Art Institute of Chicago，简称SAIC)人才辈出，其中Ni’Ja Whitson荣获2019年创意资本奖，其优秀作品Oba Qween Baba King Baba获得了2019年贝西奖的提名;Benjamin Larose、Emilio Rojas 、Amina Ross等人被授予“2019年突破性艺术家”的荣誉称号。
Benjamin Larose
Ni’Ja Whitson
2020年QS世界大学排名中，艺术与设计(Art&Design)世界第9名，美国第4名;
2020年U.S. News&World Report中的艺术学院排名中排名第2;
在哥伦比亚大学的National Arts Journalism调查中被认证为是全美较具影响力的艺术学院。
芝加哥艺术学院建校于1866年，为当时在艺术学院方面的改革者，美国声望较高的艺术学院之一，在国际上享有荣誉及尊重。
学校概况
成立时间：1866年
地理位置：美国 芝加哥市中心
江湖名号：美国较具历史意义的独立艺术与设计学校之一
划重点：前身为The Chicago Academy of Design。芝加哥艺术学院隶属于芝加哥博物馆，以收藏大量印象派作品以及美国艺术品著称，如Claude Monet(克劳德·莫奈)，Vincent Willem van Gogh(文森特·梵高)等著作均藏于此。芝加哥艺术学院和博物馆现在仍是国际公认的美国较的两个精密艺术机构。
优势专业
全美排名
油画与绘画 TOP3
摄影 TOP3
视觉传达设计 TOP3
雕塑 TOP3
本科专业设置
建筑、室内建筑与物体设计
Architecture, Interior Architecture, and Designed Objects
艺术与技术研究
Art and Technology Studies
陶艺
Ceramics
时装设计
Fashion Design
纤维与材料研究
Fiber and Material Studies
时装设计
Fashion Design
电影、视频、新媒体与动画
Film, Video, New Media, and Animation
油画与绘画
Painting and Drawing
表演艺术
Performance
摄影
Photography
平面媒体
Printmedia
雕塑
Sculpture
(电影或其它视觉)音效
Sound
视觉传达设计(平面设计)
Visual Communication Design
(Graphic Design)
优势专业解析
油画与绘画
Painting and Drawing
专业介绍
油画与绘画艺术专业每个学期开设超过80门课程，学生能够根据自己的发展方向、兴趣方向选择修读相关课程，同时培养相关的艺术创作技能与专业素养等。
颜料作为油画与绘画的基础，学生在学习过程中也将学习如何进行绘画材料的制作，如石膏、彩色粉笔、油漆、油墨等。通过课程的学习后，学生将能熟练地将不同形式的视觉与关键元素运用在油画与绘画创作中，更好地进行个人想法的传达。
SAIC的油画与绘画工作室
课程设置
色彩：学习不同色彩的运用效果，通过色彩绘画实践探索色彩的渲染效果、对色彩间的相互作用有深度的理解，能够在更复杂和具体的绘画情境中选择使用合适的色彩。
绘画工作室：学生在实践中探索不同形式的绘画以及绘画材料对画作的呈现效果的影响，学习如何将自己的想法通过画作的形式呈现出来。
人体绘图：人体艺术贯穿于每一种艺术文化之中，学生将学习人们通过肢体表现想法的方式以及读懂人们的肢体语言。
发展前景
艺术家，画家，艺术教师，艺术评论撰稿人，策展人，美术编辑，美术指导，设计师等。
摄 影
Photography
专业概况
摄影专业为4年制，对于专注于摄影的人，这门课程提供了广泛的机会让他们踏实地掌握技术上和概念上的摄影技能，反映了摄影专业的过去和未来的发展。
与SAIC相毗邻的芝加哥艺术博物馆，有着世界上的摄影展。芝加哥拥有一个多元化且富有创造力的摄影社区，在这里学习可以让学生们拥有难得的机会参观杰出的画展、博物展览等，感受艺术的独特魅力。
SAIC的摄影工作室
课程设置
摄影图片创作的介绍：将向学生介绍摄影图片创作过程中将会运用到的各种现代工具的使用方法，教授学生凭借批判性的思维及发现美的眼睛进行实物的观察、思考与摄影作品的创作。
色彩概念与摄影预创作：学习摄影中运用不同的色彩进行复杂概念的表达，营造不同的照片氛围，进行图像的捕捉、色彩的校正、摄影中灯光的调节等。
摄影的黑与白：学生将接触黑白印刷技术，包括暗室及喷墨印刷的使用，对比度的调节，掌握摄影构图比例的技巧和工作室照明技术，不同型号的相机、纸张与胶片呈现出来的图片效果等。
发展前景
摄影师，成立个人摄影工作室等。
视觉传达设计(平面设计)
VCD&GD
专业概况
SAIC帮助以后在艺术、设计与大众文化领域工作的学生们培养社会责任感和对艺术的探究精神，鼓励学生积极参与到现实艺术世界之中，积极培养自己的批判性思维、分析能力、视觉语言与个人观念，作为一名视觉传达设计师要努力为社会做出贡献。
视觉传达设计的学习领域涉猎广泛，其中包括：海报设计、排版设计、界面设计、插画、凸版印刷等。
技能实验室
课程设置
插画技能实验室：数字可视化是现代所有创意艺术传达的关键，学生将学习基于绘图中使用到的工具、方法等，同时将对矢量光栅图形与外设之间的内在联系进行深度探索。
平面设计基础：学生将在二维、三维的平面设计过程中对视觉传达的原则进行探索，课程还包括了平面设计技术层面的学习，如商业印刷用到的打印技术、纸张规模、装订技术以及彩色模型的创作等。
专业实践：除了包含学生职业作品集的完善，同时还将包括求职技能的教学，如简历的撰写、面试的小技能、学会查找不同类型的国内外设计公司并进行简历的投递准备等。
发展前景
平面设计师，美术编辑，网页设计师，商业品牌的插画师，出版社签约插画师，独立插画师，印花设计师，动画设计师，美术老师等。
雕 塑
Sculpture
专业概况
雕塑专业向同学们综合介绍了雕塑相关的专业概念、雕塑材料的使用、空间的利用等，学生需要学习雕塑领域的新兴设备和技术，同时还需学习运用传统的雕塑技能与媒介，如雕刻、焊接、模型制造与铸造等进行作品的创作。
雕塑专业的教师均是国内外的业界艺术家，学生在专业老师的带领下对雕塑相关专业知识的理解将上升到一个新的高度，并定期与老师进行雕塑思想的交流，在老师的辅助下更加顺利地开展雕塑实践项目。
雕塑专业的小组讨论
课程设置
雕塑实践的介绍：广泛介绍雕塑创作过程中会运用到的材料、创作方法及相关的雕塑概念，在老师的带领下对雕塑作品的意义、规模和创作过程等进行深刻的学习。
模型的制作与铸造：将接触到不同的铸造手法，如简单的石膏模具的制作、水泥铸造、热定型橡胶模型、赤土陶器的铸造、浇铸纸、蜜蜡等。
数字工艺基础：在本课程中将接触到大量不同的运用在雕塑创作领域的数字工艺设计方法，如3D打印、模型制造、蜡模铸造、激光切割等。
发展前景
雕塑家、艺术家、陈设设计师、美术指导、美术老师等。
特色活动
SAIC每年均开展大量的艺术展以丰富学生的艺术见闻，通过各式各样的艺术特色活动中与业界的艺术家进行近距离接触以及在专家们的经验分享会中学有所获。其中时装设计学院每年春天均会开展一场Fashion show，向全校师生展示时装设计学院学生的优秀作品。
SAIC 2019年 Fashion Show
学校每年还会举办芝加哥艺术学院专场招聘会SAIC Internship + Job Expo，帮助学生找到合心意的职位。
本科申请要求
申请材料
1、作品集
2、在读证明 / 毕业证
3、在读成绩单 / 毕业成绩单
4、雅思/托福成绩单
5、推荐信
6、个人陈述
语言要求
雅思：6.5以上 / 托福82分以上
作品集要求
提交的作品集需要阐述申请人的兴趣所在，在课程中参与到实践课程的意愿，个人的艺术创作能力等。
请提交10-15个近期优秀的作品;
作品集需要展示申请人具备的艺术技能、兴趣所在及进行创意创作的潜能;
可以提交用单独媒介进行创作的作品或综合运用多种媒介进行创作的作品;
提交的作品可以是观察绘画或是抽象绘画。
不同类型作品的格式要求
【图片】后缀为：.jpg, .gif, .png;分辨率为72dpi;
【视频】后缀为：.flv, .wmv, .mov;所有视频的总时长不超过5分钟;
【音频】后缀为：.mp3;所有音频的总时长不超过5分钟;
【文档】后缀为：.pdf;每个文档的文件大小请不要超过1MB，可以分解为多个小文档进行展示。
个人陈述
需要介绍关于申请人的详细信息(如参加过的展览会、想要修读这个专业的原因、艺术创作过程、作品创作的灵感来源、选择某种材料进行作品创作的原因等)以及艺术成就。建议字数在250-500字比较合适。
推荐信
找一位了解自己的老师或是学术专家进行推荐信的撰写，信中需要说清楚申请人对艺术的热情、学习艺术的动机、学习的主动性，做出的艺术成就以及潜力等多方面的内容。
有意申请油画与绘画、摄影、视觉传达设计(平面设计)、雕塑等专业的同学，可以对芝加哥艺术学院多加关注喔!在申请要求中也进行了相关说明，请大家仔细阅读，认真准备啦!祝各位艺术追梦人都能如愿拿到心仪院校的offer呀!
服务热线
