艺术的多重维度：北京新东方双语学校在思考、表达与融合中寻找教育的真谛

当新颜同学第一次踏入北京新东方双语学校(NOA)时，她敏锐地察觉到这里与传统公立学校的不同——更广阔的空间、更多元化的学习环境以及更友好的师生关系。但最令她惊喜的是艺术课不再是被边缘化的“副科”，而成为了一门真正计入成绩的核心课程。

在这里，她第一次接触到丰富的画材和电子绘画工具，发现艺术不再是刻板的素描、色彩、速写三座大山，而是自由表达的乐趣。老师不再视玩游戏如洪水猛兽，而是指导学生们如何将游戏“玩”明白：建模的比例关系、不同角色的设计特点、光影的设置、场景的构图与色彩心理运用都是值得学习的地方!

玩要玩的痛快，学要学的明白。这种转变，恰恰印证了艺术作为一种思考方式的本质：它教会我们从不同角度观察世界，打破常规，激发一切的可能性。

艺术：重构认知的棱镜

在传统教育中，艺术常被视为技能的训练，而在NOA的课堂上，它成为了思维的启蒙。DP 雨时同学曾认为艺术是一门卡技能和基本功的学科，选择这门课的时候还为自己的零基础担忧了好久，但在骆老师的引导下，他学会了鉴赏不同时期艺术家的作品，学习其创作目的、技法、表达方式等，并将所学知识融入自己的创作中。

这种从鉴赏、思考、到再创作创新的过程，正是艺术思维培养的缩影。即使是最基本的视觉元素点、线、面也能通过创意组合传递复杂的情感与思想。雨时同学曾感叹到“将天马行空的想法一步一步创建成为真正的作品需要格外的耐心，当看到成型的作品时，这一刻的成就将激励着我不断的尝试新事物! ”

学会观察、思考、积累创意灵感以及艺术理念传递的表达方式比单纯地磨练绘画技巧更重要。这是DP 黎晗同学在艺术课上最深刻的体验。

与公校不同，NOA艺术课堂不再强调统一的美学标准，而是鼓励学生个性化成长。老师的课程内容设计的相当丰富，为学生们提供了尝试各种艺术媒介的可能性，同时也会与其他学科联动，例如上学期与生物课相结合，学生抽签获得自己的专属多肉后，需精心培育自己的【soul mate】因此，生物课成了培育百宝书，自己搜寻资料的能力&观察能力也得到了提升。

此外，同学们还需要使用石塑粘土、丙烯颜料给多肉制作专属花盆;用彩铅、色粉、马克笔等素材进行写生;在充分了解植物的绘画技巧后，学习传统工笔花鸟、版画雕刻、油画花卉绘制等。与此同时，老师上课常用英文与学生对话，全方位营造国际化的学习环境。并且老师从来不会因为我们提出各种问题而感到不耐，她总是详细地为我们讲解、演示，迎接来自学生的各种挑战。这种开放式的教学理念，让学生们在创作中学会质疑、实验和反思，将艺术转化为一种终身受益的思维工具。

艺术：灵感源于审美的积累

在Noa的艺术教育理念中，灵感并非偶然的灵光乍现，而是源于深厚的审美积累与多元的艺术体验。 在Noa艺术课程包含AP、DP、AL核心课程体系，针对不同项目需求定制专属教学内容，帮助学生在系统学习中夯实基础、激发创意。

除了丰富的校内课程，Noa还注重校外的艺术研学：每年毕业季，老师会带领学生走进中央美院毕业设计展，近距离感受前沿艺术思潮;深入798艺术园区，通过沉浸式研学触摸当代艺术脉搏等。这些活动不仅拓宽了学生的视野，更将课堂知识与真实艺术场景紧密相连。

站在教育的十字路口回望，我们发现真正的艺术教育从来不是非此即彼的选择。它既可以是新颜同学笔下自由挥洒的色彩，也可以是黎含同学眼中严谨的构图法则;既能容纳雨时同学的灵感迸发，也能承载老师耐心指导的温度。在这个意义上，艺术不仅是课堂上的某个科目，更是连接理性与感性、个体与世界的纽带。或许正如《艺术的启示》所言：“艺术并不等同于内容，而是由内容和形式双重因素构成的。”当我们以开放的心态重新审视这门学科时，终将明白——好的教育，就是让每个生命找到属于自己的表达方式。